明·董其昌题宋拓《智永真草千字文》

 

     原文：夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。藏头护尾，力在字中，下笔用力，肌肤之丽。故曰：势来不可止，势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉。凡落笔结字，上皆覆下，下以承上，使其形势递相映带，无使势背。转笔，宜左右回顾，无使节目孤露。藏锋，点画出入之迹，欲左先右，至回左亦尔。藏头，圆笔属纸，令笔心常在点画中行。护尾，画点势尽，力收之。疾势，出于啄磔之中，又在竖笔紧趯之内。掠笔，在于趱锋峻趯用之。涩势，在于紧■战行之法。横鳞，竖勒之规。此名九势，得之虽无师授，亦能妙合古人，须翰墨功多，即造妙境耳。 

 

（接上期）

    “藏锋，点画出入之迹，欲左先右，至回左亦尔。”主要是指起收笔的完备性，即，对于一个笔画，要注意到整个运笔过程的完整。对于不同的点画之间，要照顾到上下前后笔意的连属之性，此其一；其二，“欲左先右”同时指明了蓄势的重要性，第一笔如果不注重势的积聚，那么后面的动作势必乏力，即所谓的一收一放，有收必有放，有放必有收之道理。如此，才能更好地体现出气韵贯通之境。

 

    “藏头，圆笔属纸，令笔心常在点画中行。”此处“藏头”之“圆笔”主要还是就隶书而言的，行草中则形态万有。“点画中行”之“中”字，不可简单地理解为中间之“中”，书写时只要让笔尖部分不偏离点画的周边线就可以了，即是我们常讲的尽量避免出现锯齿状便可。（此处可参看本报第6期第13版王洪喜先生对点画体积感的阐述。）当然，我们写任何点画，都要时刻关注如何令其更加厚重，更具张力，将势表现得更为充分。在此前提下，再考虑藏锋、露锋、侧锋的问题时就不会失去主宰。

 

    至于“护尾，画点势尽，力收之。”我们不可拘泥于字面意思而为之。因为古人的语言太简练，这句话应理解为当点画在行笔结束时，不要有去无回，要考虑到势的回收。行笔结束，而势是不能结束的，如果势结束了，想“力收之”都做不到，因为势是在力的作用下完成的。所以形断势连，不独表现在上下笔画之间，同样也表现在一个笔画的起讫之间。再须强调的是，“力收之”之“力”是顺势之力，且不可用强力或拙力。

 

    下面我们选取董其昌《画禅室随笔》中的几则书论，结合本期书论研读，期望能更好地有助于读者的理解。

 

附：董其昌《画禅室随笔》摘录

 

 一、作书之法，在能放纵，又能攒捉。每一字中失此两窍，便如昼夜独行，全是魔道矣。笔画中须直，不得轻易偏软。

 

二、作书最要泯没棱痕，不使笔笔在纸素成板刻样。

 

三、发笔处便要提得笔起，不使其自偃，乃是千古不传语。盖用笔之难，难在遒劲，而遒劲非是怒笔木强之谓，乃大力人通身是力，倒辄能起。

 

四、书法虽贵藏锋，然不得以模糊为藏锋，……盖以劲利取势，以虚和取韵。颜鲁公所谓如印印泥、如锥画沙”是也。

 

五、米海岳书，无垂不缩，无往不收。此八字真言，无等等咒也。然须结字得势，海岳自谓集古字，盖于结字最留意，比其晚年，始自出新意耳。